伟大的表演老师斯特拉·阿德勒（ Stella Adler）写道，举止是演员的有力工具。一般而言，表演方法侧重于基于对所描绘角色的心态的大致理解的自然表演。

描绘机器人的演员可能已经通过观察工业机器人来了解他们的身体状况，并且许多表演通过运动传达了机械内部结构的想法。（人们常说“演员的身体就是他们的乐器”。）

更有趣的是演员试图传达机器人的认知结构。

对于 Arnold 和一般的终结者机器人，基线性能绝对是机器人，以传达他们的不人道。但是更高级的终结者能够模仿自然主义的人类习惯，甚至是既定的人类角色，以欺骗人类。

数据中尉经常使用头部动作，例如微微翘起头来传达计算。在这里，角色弧涉及努力变得更加人性化，因为这个角色在很大程度上借鉴了皮诺曹，一个变成男孩的木偶。总体而言，Data 的表现缺乏情感，明确提到了逻辑导向的Spock 先生，尽管我记得 Data 尝试“情绪回路”和“幽默回路”的情节，其中输出故意与自然人类行为不一致。

泰瑞尔公司的座右铭是“比人类更人性化”的《银翼杀手》 ，将尖端的 Nexus-6 仿生人描述为有情感，但由于人为的短寿命，他们被描绘成孩子气，试图极度调和。强烈的感情。Voight-Kampff 测试是图灵测试的一种形式，在电影中用于识别机器人，它依赖于对问题的情绪反应。

这部电影所依据的小说《机器人会不会梦见电子羊》的关键情节点利用了将被形式化为进化博弈论的东西来假设同理心是足够先进的智能的自然功能。德卡德可能是也可能不是仿生人，而雷切尔肯定是仿生人，他们都有爱的能力。这种能力影响了他们的表现，在某种程度上，由于他们的情感深度，仿生人比真正的人类更像人类。这也反映在《银翼杀手 2049 》中，通过女朋友机器人 Joi，我们是最有限的机器人，但根据她的爱（或至少模拟它）的能力，她是电影中最人性化的角色。

在最近的HBO 西部世界重启中，机器人在扮演他们指定的角色时复制了自然的人类举止，但在他们自己的代理下行动时重置为更机械的举止。这反映在Ex Machina中，其中机器人模仿人类情绪以通过图灵测试并欺骗人类主体，只是在机器人自由后恢复为纯粹的外星人举止。（这里的“外星人”指的是非人类的意思——机器人可能是有感知的，因为它似乎传达了某种程度的情感，关于它将穿上的模拟人类皮肤。）

最近最有趣的 android 表演可能来自最近的Alien: Covenant，Michael Fassbender 扮演了两个相同的 android，David 和 Walter，它们具有两种不同的神经结构。（大卫有创造力，而沃尔特不能。电影中提到大卫让人不舒服，所以后来的模型中去掉了创造功能。）表演的关键区别似乎是大卫表现出激情，甚至情绪，沃尔特更明显是“机器人”。

• 总的来说，演员的基本方法似乎是展示机器人与人类的不同，形成清晰但有时微妙的对比。

• 描绘机器人的演员通常使用机器人的举止来传达人造实体。

免责声明：此答案的目的是在意图和应用以及理论方面建议行为方法和机器学习方法之间的相似之处。为了方便该领域的新读者，包含大量链接，并且 AI 概念与表演准备技术没有精确的对应关系。

在我之前的回答中，我提到了方法演技，以及斯特拉阿德勒对斯坦尼斯拉夫斯基方法的解释。请记住，该方法是一种后经验主义方法，在某种意义上是一种尝试，在分析意义上创建一种行为科学，在过程意义上是一种从根本上讲算法的方法。（原始手册的标题为“演员准备” 。）请注意，涵盖的领域包括行动、想象力（创造力）、单位和目标、情感记忆（访问记忆）和适应。另见：古典表演。）

另请注意，戏剧被恰当地命名。戏剧和喜剧产生于个体的相互作用，提炼表演的过程就是游戏的过程——在规则空间中寻找最佳结果。

• 强大的演员将严格研究角色，以创建角色对世界的体验的心理模型，类似于基于模型的代理。

• 现代参与者寻求目标，有时也称为动机，类似于基于目标的代理。

模型有很多维度，潜意识意义上的目标可能有多层。（角色想要什么？它真正想要什么？它真正想要什么？）这也适用于任何选择的上下文，这些选择是多重的（个人、社会、经济等）

• 演员以模仿为目的观察人的行为，通常称为“看人”。

正如您所注意到的，准备扮演机器人角色的演员可能会观察机器，目的是向观众展示这种品质。演员也可以观察其他演员，尽管表演的新颖性通常被认为是最佳的。

• 演员将访问情感记忆，交替称为“感觉记忆”和“情感回忆”（情感记忆），以产生物理效果或分析。输出是能指。他们创建了一个状态空间，他们可以根据命令返回访问。

从本质上讲，它是一种“记忆宫殿”（轨迹方法），其中事件取代了地点。

• 演员将在准备中即兴发挥，以识别和测试涉及决策理论的选择（行动和举止） 。其他行为者（理性主体）的选择是因素，相互影响。

• 选择是在遗传过程中选择的，为了适应环境，这里定义为观众反应。导致表演的即兴表演是进化的，因为它通过排练过程进行优化，导演是观众，后来，在现场剧院的情况下，对现场观众的反应。（另见演员-评论家模型。）

它不完全是monte-carlo，更像是一种知情搜索，但不排除随机性。

本质上，这是一个分析、试错、更多分析、重复的过程，类似于启发式机器学习。说有一个收敛并不遥远，导致被认为是最佳选择集，（尽管更典型的说法是性能“凝胶”或“融合在一起”。）

• 可以说，现代表演方法本身就是算法过程，其目的是最大化效用，这里是观众的反应，这可能会带来重大的经济后果。

现代演员正在使用类似于现代AI方法的方法来模仿智能机器人！

特别是在阿德勒的意义上，该技术涉及模拟自然情绪以“欺骗”观察者，这是一种情感计算。换句话说，通过训练，演员正在做人工智能在与人类互动的背景下被训练做的事情。

基本方法可以理解为应用心理学和神经科学的一种形式，其中演员正在访问情绪以进行分析，并根据命令访问大脑的特定部分以创建可观察到的迹象。