素描和绘图经常被用作充实设计的基础；进行一些初步设计通常很有用，这样您就可以了解文本将如何流动，您的比例等。话虽如此，但没有必要能够创建那些当我们看到它们时让我们都嫉妒的美丽逼真的图画。

我也将从“气泡图”开始；我四处移动并融入空间的抽象形状。这实际上更有帮助，因为一旦有人看到一个强大的、渲染良好的图像，他们通常会认为这是最终的展示位置，而不是“正在进行的工作”。

然而，就像任何技能一样，它是伴随着练习而来的。拿一本素描本和一支铅笔和涂鸦，涂鸦，涂鸦。不要担心其他人的想法 - 这是您的速写本。四处寻找一些你喜欢的渲染技术——有些人喜欢硬边的外观，有些人（比如我）喜欢柔和的“填充阴影”外观。只要你能把你的想法写在纸上，这样你就可以阅读它们，你就成功地绘图了。

过去，我不得不采访平面艺术家才能在我的机构工作。我有很多“插画家”进来（即美术背景），他们中的大多数都有强调插图的作品集。很少有人了解平面设计需要什么。现在我们有了基于计算机的工具，我认为绘画能力不如良好的设计感重要。

罗宾威廉姆斯有一本书《非设计师的设计书：视觉新手的设计和排版原则》，强调了所需的重要技能（颜色、平衡、对比度、排版等）

Robin Williams 为现在需要设计页面但没有设计背景或正规培训的人写了这篇文章。遵循她的基本原则，保证您的工作看起来更专业。有组织、统一、有趣。这本书诙谐且易于阅读，充满实用信息、练习和测验，确保您再也不会以相同的方式查看页面。

您无需成为使用铅笔的大师，特别是如果您要研究计算机图形学。您可能需要做一些基本的事情：

1) 画得足够好，以便能够将您的想法传达给其他人，可能是您的客户或老板。我的意思是，如果你仔细想想，电视上流行的卡通片和漫画看起来就像是小孩子画的，但他们没有太多复杂的想法就能理解。

2) 画得足够好，让您拥有最终作品的蓝图或故事板。在使用计算机之前，您越能计划并充实它，就越好。

3）画得足够好，以便能够拍摄该草图，将其扫描并用作Photoshop等设计工具的指南。

能够绘画将始终帮助您将脑海中的内容形象化并使其有形，即使它看起来并不完美。考虑一下你将使用什么媒介并将大部分精力集中在学习上，但不要忽视你的素描能力。我想它总会派上用场的。

所有设计师都应该知道如何绘画。其实我想每个人都应该会画画。这是一个很好的技能。无论从事何种工作，它都是集思广益和产生一般想法的非常有用的工具。当然，作为一名平面设计师，视觉交流是关键组成部分，这一点尤为重要。