我正在考虑大约 1950 年代和 1960 年代包含图形的报纸和杂志。
当一位艺术家为超人或丁丁等人制作原创的水墨画/照片/拼贴画时,哪些特定的复制方法实际上在商业上被用于大规模制作此类图像?
特别是,如何处理多色图像?
我正在考虑大约 1950 年代和 1960 年代包含图形的报纸和杂志。
当一位艺术家为超人或丁丁等人制作原创的水墨画/照片/拼贴画时,哪些特定的复制方法实际上在商业上被用于大规模制作此类图像?
特别是,如何处理多色图像?
通过使用镜头上的特定滤色镜和相机中的黑白透明胶片拍摄原始艺术照片来产生分色。此外,为了印刷的目的,在艺术作品上放置了一个半色调网屏掩模,以便胶片相机捕捉到点而不是连续色调。
彩色滤光片是红色、绿色和蓝色,这些照片的底片代表青色洋红色和黄色。
有 4 个印版(短时间内有 3 种颜色 CMY,但添加了第 4 种)。
一个完整的印版的图像和类型位于与(感光)印版表面接触的大透明胶片上,然后放置在高强度弧光灯前。
透明度本身是从摄影制作的类型和随机图像(有时称为随机图像)中手工“粘贴”起来的。
然后在印版上涂上适当的墨水。
即使在大约 1989 年的数字时代,我也使用带有手动旋转色轮的黑白摄像机,连接到 Amiga 计算机,将彩色图像数字化以制作动画。
如果我没记错的话,您可以通过将 RGB 值转换为百分比然后从 100% 中减去它来手动将 RGB 数字图像转换为 CMY。
粘贴:
负剥离:
我们有两种方法。其实我们还有两个。
颜色选择和颜色分离。
Yorik 正在描述颜色选择,您的原件已经是彩色的。
分色实际上是不同的黑白图像。稍后我会发布一些图片。
有时只使用相同的图像并将底片涂在自身上,以降低制作附加底片的成本。
(我稍后会发布一些图像)