我不是小马专家，我现在手头没有这本书（如果我记错了会编辑）但这里有一些非常标准、非常普遍的指导，改编自Juliette Aristides 的优秀古典绘画课加上Draw by Seeing的一些技巧

• 要理解的重要一点是，在实际的图纸外观的具体细节与您对图纸含义的理解之间存在内部冲突。你想从眼睛开始，因为它们是最有趣、最吸引人的部分。但是从那里开始不会帮助构图，并且可能导致整个绘图的比例不稳定。你不是在想骷髅，因为谁看着一匹小马会想到骷髅？但它是构图的核心——骨架的姿势和位置驱动着其他一切。
• 找到一些参考图像，或者，在您的脑海中获得最清晰的心理图像。首先粗略地勾勒出整体形状。没有细节，还没有阴影。大脂肪浅灰色斑点刷。您正在标记您将使用的空间以及您为每个元素允许自己的空间。（数字提示：找一个有图层的绘图应用，这样你就可以自由地关闭和打开这些指南）
• 如果它是解剖学的，是否使用骨骼取决于您希望它有多准确——但这通常是一个好主意。它减少了姿势、定位、相对尺寸和构图以后看起来错误的机会。至少，我会推荐脊柱、腿、脖子等的细线和头部的一些椭圆形。（将图层与 blob 轮廓分开，您可能会发现自己根据骨架更改轮廓，反之亦然）。
• 然后从最广泛的细节到最精细的工作。整体形状的轮廓，然后给它带有基本阴影和高光的体积，然后是所有主要细节，然后是所有细节。它违背了本能（你想直接进入有趣的吸引人的部分，比如眼睛和脸），但它有助于避免让自己陷入一张与绘画的其余部分不相符的优秀细节脸，它可以帮助你欣赏正确的详细程度。如果进展顺利，您应该在每个阶段都对您正在绘制的事物的性格有所了解，甚至在它拥有可爱的大眼睛之前。

没有一种“正确”的方法，这些阶段只是一个粗略的指导，可以根据风格进行修改和重新排序，但是，有一些普遍的原则推动了这一点：特别是掌握整体形状的重要性在深入研究有趣的细节之前，并从不同的细节层面进行研究。

绘画与创造力和手眼协调一样重要。观察涉及看事物实际情况的困难艺术，比我们人类如何解释它们或认为它们“应该”看起来更透彻。即使你是从想象中画出卡通漫画的东西，也应该通过实际观察来引导和了解。迪士尼动画师花了很长时间观察和研究实际动物和人的解剖结构和运动。我在某处看到了一本评价很高的书，介绍了如何以看起来“逼真”的方式绘制虚构和高度程式化的事物……不记得名字了，但观察是一个关键主题。

关于。关于线条看起来机械的问题 - 取决于你想要什么风格。如果可以的话，使用压力感应数位板（例如 Wacom Bamboo）将使您能够制作出更多不同的风格。