我如何在我用于所有事物的线性简约风格之外提升我的设计美学?
先说一些想法。
偷窃的感觉有可能是因为你试图探索一个成品太深,而不是一般的想法,最初的感觉。
1)不要追求细节
作为第一步,不要将您的想法视为您发布的图像,而是尝试仅查看模糊、不详细的图像:
这与您执行的过程相同,例如进行图像搜索。您首先会看到一张低分辨率的图像,然后有些东西会引起您的注意。没有详细观察它是“第一次罢工”。
颜色、形状、对比度、饱和度……
2) 方法论
设计应有科学的方法方法:
- 观察
- 假设
- 实验
- 责备
- 论文
科学方法的一个“非”声明部分是对不同假设的反驳,作为设计师,我们假设其他方法是不正确的……没有看到它们!
我们认为我们不应该使用曲线......因此我们不尝试这种方法,只是因为!。
如果我们有一种方法论,特别是对于假设+实验部分,我们可以以分层的方式探索不同的建设性元素。
背景、颜色、形状、字体、空间、平衡、大小、比例等。
如果我们将这种方法论应用到第 1 点,当我们看到另一个人的设计时会触动我们的潜意识想法,我们可以抓住一个基本的想法,而不是一个详细的、完成的、消化的、发展的想法。
3) 设计的基础... 实验
应用基本方法,对原始案例进行游戏和实验。您现在可以丢弃一些案例。
进化简单的步骤。例如,对于形状:直线、简单曲线、更复杂的曲线。
4) 扩展您的基本探索主题集
对你探索这个词汇的要求很高。混合它们,摇晃和搅拌它们!
平衡、不平衡、透视、意义、图像学、象征、符号学、对比、颜色对比、色调对比、色调对比、大小对比、观念对比……
照片的一些光泽度,一些 3D 效果,HDRI 外观,运动模糊,数字矩阵效果,量子隧道爆炸胶子夸克效果...
5)研究过去和演变
在艺术史上,这是发生的实验。他们抓住了一个概念,并通过它开发了一种看待事物的方式。印象派、立体派、未来主义、超现实主义……
由于技术限制,其他一些“外观”被规定,例如平面丝绸印刷制作海报,双色调图像以降低成本。
这种探索可能会让你不要仅仅因为流行而做出“复古外观”,而是因为你发现了简化想法的方法的美妙之处。
研究过去,设计未来。
6) 附加说明。
我要偷汉斯从毕加索那里偷来的名言
好的艺术家抄袭,伟大的艺术家偷窃。
我将尝试深入探讨。复印机可以……嗯……复印。偷窃意味着你把那个部分变成了你。如果你抓取的元素不构成你和你的设计的内在部分,它们可能不会起作用,至少对你来说是这样。
好的艺术家抄袭,伟大的艺术家偷窃。
-巴勃罗毕加索
你的作品永远不会是独一无二的。每个人都从每个人那里偷东西。有创造力的小偷会想改进他们的不义之财,结果就是进步。蒙德里安做到了,毕加索做到了,披头士乐队,迪伦等等。世界对它来说是一个更美好的地方。
没有什么是原创的。从任何能激发灵感或激发您的想象力的地方偷东西。吞噬老电影、新电影、音乐、书籍、绘画、照片、诗歌、梦想、随意的对话、建筑、桥梁、路牌、树木、云彩、水体、光影。只选择直接与你的灵魂对话的东西来窃取。如果您这样做,您的工作(和盗窃)将是真实的。真实性是无价的;原创性是不存在的。不要费心隐瞒你的偷窃行为——如果你愿意,那就庆祝吧。无论如何,永远记住让-吕克·戈达尔的话:“这不是你从哪里拿东西——而是你把它们带到哪里。”
——吉姆·贾木什
这是一个很难确定的问题,正如其他人所提到的,有许多伟大的艺术家对其他作品如何影响他们的作品持开放态度。这不是什么新鲜事,也没有什么可耻的。你可以很清楚地看到抄袭和受影响的差异。
为了响应学习如何打开自己的知识库,这需要反复试验和大量研究。一旦你明白设计是一个终生的过程,你就会发现没有必要急于尝试。
您需要加深对某些元素为何起作用以及艺术家或设计师决定使用特定技术的原因的理解。我花了很多年试图重现设计师共和国的风格,但由于我没有这个主题的基本知识,我永远无法达到他们完成作品的抛光外观。
你需要理解和批评项目,而不是仅仅看到你喜欢的东西并试图复制它。分解项目并确定你喜欢和不喜欢它的地方。我们有大量的设计触手可及,但不幸的是,这也可能是一件坏事。我们没有花足够的时间来了解一个项目的构成,或者看不到实际上已经投入了多少小时的研究。我们这一代人的诅咒是几乎立即就能取得成功。
阅读正确的书籍还可以帮助您创造性地打开思想,以及通过观察建筑、谈论各种主题、花时间在大自然中来提高文化意识(最后一个听起来很呜呜,但我觉得非常适合让我的大脑测试新想法)。
试试这些书,看看它可以帮助你进一步发展你的思维:
你的想法与你所接触到的信息一样好。人们可能会告诉你数百本书和主题,但这些在过去 6 个月里对我有很大帮助。
设计是一个终生的旅程,你需要完全沉浸在这个主题中才能脱颖而出。