何时使用原创艺术品/何时使用库存

平面设计 设计师 自由职业者 库存图片
2022-02-02 08:18:11

十多年来,我一直在自己作为平面设计师、插画家和动画师工作。刚开始时,我的大部分作品都是从零开始创作的。我对那些年有着美好的回忆,但是随着业务的不断发展,对效率的需求越来越大。

今天,我使用了更多的库存图片,这有助于加快我的进程,但我感觉不像是艺术家,更像是一个黑客。

我的问题是,我是否因为使用库存图片而目光短浅?

如果我把我的原创设计放在前面和中间,并附上图片“填充物”,我还能称它为我自己的吗?

我想,如果我仍然从头开始创作,我将拥有大量可以作为库存图片出售的原创艺术作品——在我不工作的时候赚钱。对此有什么想法?

2个回答

我两个都用。

如果我把我的原创设计放在前面和中间,并附上图片“填充物”,我还能称它为我自己的吗?

该设计?绝对根本不是艺术品。老实说,您不会真的认为建立“攀登”网站的人可以出去拍摄珠穆朗玛峰的照片,因为客户想要一张照片,而不是一幅画,对吗?有一些因素阻碍了原创艺术品的创作。出于多种原因,使用库存图像是许多设计师的行业标准。当然,使用在这里起着很大的作用。如果库存插图是封面设计和主要驱动因素的 90%。然后,好吧,我想如果不先解释它的库存图像,我会感到不安。

总的来说,这取决于需要什么。觉得使用库存图片会降低整体设计的价值。如果一张库存图像适合一块,那么选择是好的。如果我知道它使用的是库存图像,我天生就不会少考虑任何设计。


我的问题是,我是否因为使用库存图片而目光短浅?

也许。但这是你的决定。库存艺术品销售是他们自己的动物。这比什么都重要。您可以选择使用或不使用它,回报可能会也可能不会变得值得。

我发现原创作品最大的好处是,多年来我已经建立了一个我的原创艺术作品集,并且会首先默认使用该系列。我可以根据我 5 年前创建的图像向客户收费,并进行少量编辑,而无需今天花时间从头开始创作艺术品。如果我使用自己的所有作品,还有一个很强的连续性因素。我讨厌为某些东西找到一个“完美”的库存插图,然后需要 3 个更多类似的图像......但是没有任何东西与第一张图像具有相同的风格。


何时使用原创艺术品/何时使用库存

如果我知道我没有适合给定用途的任何东西,那么它就会成为一种选择——通常由截止日期和客户报价或愿意支付的价格决定。归结为我在引用/投标项目时问自己的一些问题,然后我根据自己的答案继续前进.....

  • 考虑到所有项目的截止日期,我是否有时间花在创作艺术品上?

    • 如果“否”,那么我会发现尽可能接近代表我的概念的库存图像。但我不会花几天时间搜索股票网站。我会找到第一个或第二个可接受的部分并使用它。我也很少(如果有的话)使用“下载时”的库存图片。我几乎总是以某种方式改变它们,以创造至少一点独特性。
    • 如果是的话......决定是否创作原创作品并制定合适的价格之前,我再问自己几个问题......

      1. 客户是否可能或愿意承担时间和费用?
      2. 如果我要创作艺术品,我将来会再次使用它吗?
      3. 需求是必要的吗?是否有一些项目方面如此独特以至于我倾向于找不到合适的库存图片,并且我觉得在设计的特定位置拥有某种艺术品是相对必要的?

如果 #1 、 2 或 3 的答案是“是”,那么我更愿意创作艺术品。为此,我尝试创建截止日期和报价以包含此类创作。

如果客户不愿意承担费用,或者通过价格谈判,一个项目的整体回报已经低于可接受的限度,我不会花几个小时来制作原创作品。在这些情况下,即使我宁愿创造一些东西,我也会坚持(修改过的)库存图像。


如果我确实使用库存图像,我会为客户提供在可行的情况下用原始艺术品替换它们的选择。我向客户解释说,如果有更多的时间(和成本),我可以使用可能更适合该作品的原创艺术来改进/更改 imageX、Y 或 Z。然后是他们的选择。我提供....

  • 排他性
    • 客户支付更多,我不会为任何其他客户重复使用该图像。艺术品创作的总成本被添加到任何项目费用中。
  • 用法
    • 我向客户解释说,如果需要,艺术将被重新用于其他客户,但这降低了他们最初的总体成本。然后,我将最终的作品放在我自己的个人“库存”目录中以供重复使用。

我也有一些客户,唯一的决定因素是我的工作量和给定作品的截止日期。他们很乐意在合理的范围内为我创造的任何东西付费。因此,只要他们给我的类似项目的定价保持在相同的相对范围内,就永远不会有真正的讨论。当我为这些客户创作艺术作品时,总是在上面概述的“使用”条款下,他们意识到了这个因素。所以,如果他们想要一张独家图片,他们只需告诉我。


最后.. 如果可以的话,我会花一整天,每一天,创作原创艺术品。但这是生意。我不能指望每个客户都为这项服务付费,如果他们不想要原创艺术品,我也不能拒绝客户。我的客户的项目涵盖了整个范围,从仅库存到使用再到排他性。所以我倾向于让我对原创作品的“修复”大部分时间都得到满足。

我还花时间在我认为对我的老客户有用的原始库存图片上。然后,如果需要这种艺术,我会向他们收费。例如,如果客户使用大量 [object] 图像……我会在空闲时间创建随机 [object] 图像。当时我可能没有直接需要这些图像。但是,我将来可能会不小心创造出对客户非常有用的东西,并会在那时向客户收取费用。

我发现自己处于类似的情况,但不认为有问题。我使用的大多数库存物品是:

  • 我无法直接或以有效的方式拍摄的事物或地点的照片就像,我从未去过芝加哥,但确实使用了大量的高分辨率芝加哥图片。基本上,如果客户没有自己的照片或者他们的照片质量很差,我会立即去换货,客户普遍理解和同意。他们通常会更关心截止日期,而不是定制 300 美元的照片与看起来相同或更好的 5 美元库存照片。
  • 图标:今天的设计已经转向这种奇怪的想法,即一切都必须与图标相关联。每个好处、功能或亮点都需要在前面有一个图标。你到处都能看到图标,一些网站或应用程序看起来更像是一组图标,而不是实际的、相关的文本内容。即使在这里,你也会看到很多人发布关于不可能的图标工作的问题,客户正在推动抽象的想法被制作成图标(这并不总是那么容易)。所以是的,对图标的需求不断增长,很多时候我发现自己配对和调整来自不同来源的图标,看起来它们来自同一个集合。

..但是我感觉不像是一个艺术家,更像是一个黑客..

残酷的现实是很多时候客户没有时间等待艺术家。您必须即兴创作任何触手可及的东西(您自己的股票或其他人的股票)。与十年前相比,设计已经成为一个非常“竞争”的领域。

就像,当我开始做自由职业时,大约有 5 位,也许 10 位,我认识的其他优秀的自由职业者能够维持长期的自由职业者的情况。十年前大多数优秀的设计师都在就业,至少在我住的地方是这样。

现在,每个人都想成为一名自由职业者,而媒体上关于自由职业者的报道太多了。结果是有更多的非艺术家,但全职自由职业者在那里使用库存和交付工作。

再加上无数人尝试自由职业,所有这一切都在创造一种客户优先考虑交付时间的热潮。